拍摄前应该思考5个问题，会给

随着科技的进步，摄影的门槛逐渐降低。在人人都是摄影师的时代，无论是用手机还是相机，拍照已经是家常便饭了，怎么才能拍出好看的照片呢？拍前联系大家思考5个问题，会给你带来惊喜！

一，你为什么要拍这张照片？

给自己一个按下快门的理由，赋予画面更真实的意义。这是一个非常重要的问题，也是一个必须考虑的问题，才能让你的拍摄精准。总之，为什么要按下快门。这张照片美吗？非常有趣？给你带回一段特别的回忆？还想介绍一个故事吗？或者，也许您只是想练习某种射击技巧？经过这层思考，拍下来的画面，无论好坏，至少有你的想法，不是没有灵魂的莫名作品。如果你连想拍这张照片的原因都不知道，那么这张照片肯定逃不过后期选择时被删除或者继续在硬盘上灰飞烟灭的命运。想一想为什么要拍这张照片，就等于在脑海里提出了一个命题拍摄技巧|，提前确立了作品的中心思想。只有这幅画才有真正的艺术价值和生命力。

二、目前的光照条件是否合适？

光线是进行摄影的必要条件。如果光线不足，拍摄出来的画面会丢失很多细节，不清晰。为了获得更多的曝光，你必须降低快门速度或提高ISO值，但这也可能导致手持拍摄，或者出现噪点的情况。所以在拍照的时候，你需要知道什么光在照亮被摄体？从哪个方向来？光照强度够吗？您是否需要使用额外的闪光灯或其他照明设备来补光？如果不能补光只能延长曝光时间，是否需要使用三脚架拍摄？如果这些问题能在瞬间考虑清楚，拍出好作品的几率就会大大提高。而且，光也分为硬光和软光。根据不同的情况，或者表达不同的内心感受，需要考虑不同的照明因素。总之，要注意用光，学会用光。

3、图片中的视觉主体是什么？

在你想好捕捉画面想要传达的内容和光照条件之后，接下来就要考虑构图了，这样才能很好地传达你想要表达的信息。这时，决定视觉对象是第一个问题。这种视觉主题关系到画面主题的呈现，往往会影响观众对作品的第一印象。根据构图，在决定对焦位置时，可以手动选择自动对焦点，确保对焦准确。一旦你确定了你的视觉对象，就该检查镜头是否有任何其他可能抢走主角风头的额外元素，如果是这样，试着移动你的脚或改变角度来避开它们。或者您可以使用浅景深方法使它们不那么明显以突出主题。使主体成为画面中最醒目的视觉中心。当画面中有两个你非常喜欢的主体时，不要贪心，想要一次全部拍摄。最好分开拍摄。纵观大部分知名摄影作品，构图和画面一般都比较简单直观。多余的元素会破坏你图像的纯度，会让你的快门看起来很“一文不值”。纵观大部分知名摄影作品，构图和画面一般都比较简单直观。多余的元素会破坏你图像的纯度，会让你的快门看起来很“一文不值”。纵观大部分知名摄影作品，构图和画面一般都比较简单直观。多余的元素会破坏你图像的纯度，会让你的快门看起来很“一文不值”。

四、能不能用一些比较独特的角度来拍摄？

面对同一个场景，稍微夸张一点，说不定10个人拍的一样。以一些热门景点为例，都有“撞图”的感觉。如果你想创作出优秀的作品，发现不同的角度是一门必修课。面对同一个题材，尝试从各种不同的角度去捕捉，一定能发现一个独特的新世界。

5. 这幅画有故事吗？

要成为一名出色的摄影师，每张照片背后都有一个故事。当一张照片记录了一个人或一个时代的故事时，你就为照片增添了生命和意义。有故事的照片不再只是感光元素下的“影像”，而是主体与观众的情感交流。所以在拍之前问问自己拍摄技巧|，这张照片会有“故事”吗？笔者认为，拍“会说话”摄影的摄影师才是真正的高手。布列松等历史悠久的摄影师的作品，都是关于拍摄对象的情感的。角度的选择，语言的表达，瞬间的选择，甚至取景器的剪裁，总能给画面带来故事。有故事的照片充满人文关怀和摄影师 对象的情绪温度。这样的作品就是快门应该记录的画面。